The Temper Trap. Entre lo mejor del 2009

En los últimos días del año nos solemos encontrar con las típicas listas que hacen balance del curso que ya se termina. Los mejores discos, las canciones más sensacionales, los grupos que están de moda…Nosotros os vamos a proponer una nueva banda para una hipotética lista de mejores debutantes del 2009. Se llaman The Temper Trap y vienen de Melbourne (Australia).

Hemos tenido todos estos meses para descubrirles ya que sacaron su primer disco en enero pero no ha sido hasta hace poco cuando hemos podido escuchar algo de ellos. Fue viendo el video alternativo de su canción Sweet Disposition que desde los primeros acordes te empieza a enganchar. Un video que además tiene unas imágenes y una realización de indudable calidad.

Sweet Disposition fue el espléndido adelanto de su álbum llegando al 6º puesto en Inglaterra. Si habéis visto la película 500 days of summer la habréis podido oir. La voz de Dougy Mandagi (de origen tailandés) con ese falsete que recuerda a Chris Martin de Coldplay y esas guitarras a lo Muse o a The Edge de U2, muestran claramente unas influencias que ellos mismos reconocen. Además de las ya mencionadas, Massive Attack, Prince o Radiohead son otras de las referencias del cuarteto (Jonathon Aherne, Lorenzo Sillitto y Toby Dundas lo completan). Ya han tenido que responder a las previsibles preguntas sobre esas comparaciones con U2 y el resto de grupos. En este video (en inglés) lo podéis escuchar. Yo añadiría también que tienen cierto parecido con Arcade Fire y por momentos la voz me recuerda a la de Roland Gift de Fine Young Cannibals. Abajo tenéis el primer video de este single para comprobarlo por vosotros mismos por segunda vez.

El disco llamado Conditions lo ha producido Jim Abbiss, responsable de trabajos con Arctic Monkeys, Kasabian, Bombay Bicycle Club y Editors entre otros. De estos últimos por cierto también se les puede sacar similitudes en su sonido. Con sus compatriotas australianos tienen más en común con INXS que con Midnight Oil. En su myspace podéis escuchar más canciones de este magnífico álbum, que creemos que es uno de los más prometedores que se han hecho últimamente. No en vano la BBC les ha incluído ente los 15 mejores sonidos del 2009.

La acogida de su primer álbum está siendo muy buena. Sus canciones están siendo elegidas para múltiples juegos y anuncios publicitarios. En verano han tocado en importantes festivales como el de Glastonbury, Reading o Leeds, y están vendiendo todas las entradas en sus conciertos. El cartel de Sold Out está siendo habitual allá donde van. El pasado mes de noviembre pasaron por Madrid y Barcelona. Durante este mes van a terminar de girar por Europa para acabar el año en su país Australia.

Si queréis profundizar en su música, os podéis descargar su disco pinchando en la carátula.

Os dejo con los videos de sus otros dos sencillos y un actuación en vivo que incluye una entrevista con ellos.

La buena evolución musical de Ash

Es muy posible que recordéis a Ash por uno de sus singles más conocidos Shining light allá por el año 2001.

Ésta canción que el propio cantante Tim Wheelers compuso del tirón en una tarde, llegó a la cabeza de las listas británicas y les dio a conocer fuera de las islas con aquel disco «Free all angels» – 2001.

Pues bien, después de aquello perdí la pista a la banda norirlandesa. Sabía que seguían sacando nuevos albumes y que habían participado en grandes festivales. Pero lo que desconocía es el gran salto de calidad que han pegado en su último album «Twilight of the innocents» – 2007.

Han vuelto con su formación original de 3 miembros, prescindiendo de su guitarrista Charlotte Hatherley, pero lejos de haber simplificado su música la han evolucionado hacia unas composiciones más avanzadas.

Dejando atrás técnicas más rudimentarias de pop/rock, han añadido elementos de música electrónica e incluso clásica, sonidos de funky en la guitarra y de tipo más stoner al bajo. Se han lanzado sobre nuevos terrenos y es algo que suena más original.

Un par de muestras….

Curiosamente han anunciado que éste es su último disco de estudio, para concentrarse en lanzar singles como nueva forma de hacer música de acuerdo a los nuevos tiempos digitales.

Bien es cierto, que los discos anteriores y éste último también, contienen algunos singles que están muy por encima de los demás. Y si les han tildado de banda de sólo-singles, es que hay algo de razón en ello.

Por eso, quizás la nueva forma de sacar material es la adecuada para ellos. Lo bueno si breve…

De momento aquí tienes el último album para que encuentres su evolución.

Ash - Twilight of the innocents

Umbrella. Rihanna VS Manic Street Preachers

La cantante Rihanna obtuvo su mayor éxito hasta la fecha con Umbrella. Con la colaboración del rapero Jay-Z la publicó en 2007 como parte de su disco Good Girl Gone Bad y rápidamente fue número uno en las listas de medio mundo. La nacida en Barbados, protagonista recientemente por asuntos extramusicales por un asunto de posible maltrato por su novio Chris Brown, consiguió tal éxito con esta canción que puso a la venta una línea de paraguas con diferentes modelos. Os dejamos con el video que grabó sin la presencia del rapero Jay-Z.

Los Manic Street Preachers grabaron una versión del Umbrella para un CD de versiones que lanzó la revista New Musical Express en el 2008. Hicieron incluso un video que colgaron en su web y que podéis ver en este enlace. En ese mismo disco grupos como Kaiser Chiefs, The Wombats o The Kooks, hacen versiones de otros artistas. La de los galeses nos ha gustado mucho y parece que a ellos también porque la incorporaron al repertorio de su directo en su pasada gira. Después de oir ambas, vosotros decidiréis cuál es la que más os gusta, aunque por qué elegir y no quedarnos con las dos?

Kevin Carter. Manic Street Preachers Y La Polémica Foto Ganadora Del Premio Pulitzer.

El grupo Manic Street Preachers vuelve a estar de actualidad tras anunciarse la publicación de su nuevo disco Journal For Plague Lovers para el 18 de Mayo. Aprovechando la circunstancia os presentamos la historia de una de sus canciones. Los de Gales se han caracterizado durante toda su discografía por tratar temas políticos, sociales o históricos en las letras de sus canciones. En 1996 incluyeron en su tercer álbum Everything Must Go la canción que tenía como título el nombre de un fotógrafo sudáfricano. Se llamaba Kevin Carter, nacido en 1961 y blanco en la Sudáfrica del Apartheid. Se dedicó accidentalmente a la fotografía después de haber estado dando tumbos en Johannesburgo. Asumió junto a un grupo de amigos también blancos mostrar las barbaridades e injusticias que se cometieron contra la población negra. El club Bang Bang, como así les bautizó una revista, se involucró en esta causa a pesar de sufrir detenciones y vivir situaciones de mucho peligro.

Fue en cambio en Sudán donde hizo la foto más importante de su carrera. Allí en el llamado Triángulo de la Hambruna vio cómo una niña intentaba a duras penas llegar a un comedor. De pronto apareció un buitre que se posó acechando a unos metros de la niña, que sin fuerzas por el hambre y la desnutrición se había parado doblando su cabeza hacia el suelo. Una instantánea que nada más venderla al New York Times se convirtió en portada de revistas y campañas contra el hambre. La terrible y desoladora imagen le sirvió posteriormente al sudafricano para ganar el Premio Pulitzer de 1994. Pero pronto surgió la polémica porque la gente se preguntaba si había ayudado a la niña.

Al final tuvo que confesar que no lo hizo. Su amigo Silva contó después en un libro que Carter acudió donde él para contarle la escena y que había espantado al buitre. Cuando llegaron al lugar en cuestión no había rastro del buitre pero la niña seguía en el mismo sitio. Ninguno de los dos la acercó al comedor que se encontraba a 100 metros. Las duras críticas que recibió provocaron que renacieran en él su hastío por la vida. Cuando le comunicaron que había ganado el prestigioso premio dejó una frase para el recuerdo:

«Es la foto más importante de mi carrera, pero no estoy orgulloso de ella, no quiero ni verla, la odio.»

Tan sólo unos días después de recibir el galardón, oyó por la radio que uno de sus mejores amigos había muerto en un tiroteo. Kevin no pudo superar este último trago y acabó suicidándose inhalando el gas del tubo de escape de su coche cerca del río donde jugaba de pequeño. La persona que se dedicó precisamente al oficio de la fotografía para denunciar las injusticias, cometió el error de anteponer el Carter fotógrafo al Carter persona. El atormentado miembro desaparecido desde hace años y dado por muerto más tarde Richey James Edwards de los Manic Street Preachers escribió la letra de esta canción que denuncia la comercialización de la miseria humana, en este caso tanto por Carter como por las revistas (Time) y el propio Premio Pulitzer.

Si quieres conocer todas la canciones con historia disponibles en nuestra web,  pincha aquí.

Take Me Out. Franz Ferdinand VS Scissor Sisters

En esta ocasión enfrentamos en Qué canción es mejor a dos bandas que gozan actualmente de mucha popularidad. La canción que hemos elegido es Take Me Out del grupo escocés Franz Ferdinand. Publicada en su primer album en el 2004 , es desde entonces junto a This Fire o Michael una de las imprescindibles en sus conciertos.  En directo es una de las que más disfruta el público por el ritmo de sus inconfundibles guitarras como pudimos comprobar en su reciente concierto de Bilbao.

Para compararla hemos elegido la versión que hacen los Scissor Sisters.  Y la elección se debe a que es completamente diferente a la original. La llevan a su terreno consiguiendo un magnífico resultado. Esta versión salió como cara B de su single Mary el mismo año de publicación que la original. Nosotros nos quedamos con la de los escoceses a pesar de ser una magnífica versión. Las Hermanas Tijeras son conocidas sobre todo por su éxito I Don’t Feel Like Dancing.