De Elvis a Bruno Mars.


Posiblemente Peter Hernández Jr, más conocido como Bruno Mars, se convierta en uno de los artistas de referencia en este año 2011. Y es que, aunque ya viene dando que hablar con su disco debut ‘Doo-Wops & Hooligans‘, y más concretamente con su primer sencillo “Just the way You Are”, lo que está por venir, es aún de mayor envergadura.

Este artista de origen hawaiano, puede parecer flor de un día, pero nada más lejos de la realidad, ya que desde muy temprana edad, parecía estar destinado a esto de la música.

Just the way You Are (Directo en Mophonics Studios NY.)

Solo basta contemplar su interpretación de Elvis, en la película Honeymoon, comercializada en España como “Luna de miel para tres” para darse cuenta, que ya apuntaba maneras. Contaba por entonces con 7 años, cuando compartió protagonismo con Nicolas Cage, Sarah Jessica Parker y James Caan.

Compositor, productor, músico y ahora cantante, Mars, parece tocado por una varita mágica. Ya empezó haciendo ruido en el mundillo de la música, al ser el co-escritor de auténticas bombas comerciales como fueron el Nothin ‘On You de BoB, Billionaire de Travie McCoy y el pegadizo Right Round de Flo Rida, y ahora, ya siendo él , el cabeza de cartel, está arrasando en medio mundo con Just the way You Are, y con su sencillo Grenade.

Ha firmado con Elektra Records, hogar de grandes artistas, y que hasta hace poco tiempo tenía incierto su futuro. The Doors, fueron precisamente,  los que dieron el primer disco de oro a esta firma, con su single Light my fire. Posiblemente Bruno Mars, pueda engordar las vitrinas, o mejor dicho, las paredes, con nuevos premios.

Grenade (Directo en Mophonics Studios NY.)

Siempre que puede exalta las bondades de su tierra, la isla de Hawai, e incluso comenta que su situación geográfica, hace que sea  “el centro del mundo, por lo que está expuesto a todo tipo de músicas.”

Sobre una descripción de su música. Él lo deja claro. “Es mejor si usted no entiende, sólo escucha y pasa un buen rato”.

En fin, música sencilla, sin grandes artificios, muy pegadiza, y con un autor con mucho potencial y talento.

La noche en la que The Brew iluminó a una ciudad de rock & roll


Los días pasan rápidamente y no queríamos dejar de contar el concierto al que asistimos el pasado jueves 21 de octubre. Los británicos The Brew recalaron en el Kafe Antzokia de Bilbao y me dejaron alucinado. No había oído nada de ellos pero me acerqué a verles en directo aconsejado por un amigo cuyo olfato musical pocas veces falla. Y tanto que no falló. Menudo power trío! Si el blues-rock busca representante, ya tiene a sus mejores embajadores. Desde el primer trallazo hasta el último, The Brew ponen sobre la mesa todas sus cartas. Sus influencias claramente de los 60-70 no las ocultan. Desde Led Zeppelin hasta The Who pasando por Pink Floyd. Pero por encima de todas, un nombre: Jimi Hendrix. Jason Barwick (voz y guitarra) en una reciente entrevista añadía las de otros grandes guitarristas como Steve Ray Vaughan, Gary Moore y Mark Knopfler. Y es que este jovencísimo chico de tan sólo 21 años, ha recogido todo lo bueno de estos monstruos del rock. Las 2 horas que duró el concierto fueron un auténtico despliegue de sus cualidades con las 6 cuerdas. Además de tocar, no paró de saltar y brincar, clavando todas las notas y sin ningún fallo, algo dificíl si a los movimientos por el escenario le añadimos la obligación de cantar en la mayoría de canciones. En esta tarea le ayuda Tim Smith (voz y bajo) que es padre del batería, Kurtis Smith (22 años), otro portento desde la sala de máquinas que nos deleitó con un solo de batería (quizá un tanto largo) en el que acabó tocándola con las manos. Pura energía juvenil.

Una crítica recogida en su web dice que es como ver a Jimi Hendrix, John Bonham y Roger Waters en la misma habitación. Y es que resulta inevitable no recordarles al oir los guitarrazos de Jason o los mamporros de Kurtis. Además del repertorio de su cosecha discográfica, hasta el momento tienen 3 discos y un EP, hicieron dos versiones de Hendrix (Little Wing y Voodoo Chile), así como partes del Dazed And Confused zeppeliano y del Astronomy Domine de Pink Floyd de Syd Barrett. Este último interpretado por Jason con un arco de violín sustituyendo a la tradicional púa. Un detalle más de su precoz virtuosismo. Toda esta buena impresión que me causaron parecía que no era desconocida para las casi 500 personas que se congregaron allí. La fama que les precedía y que ahora he descubierto por la red no es infundada. Fueron nombrados como mejor grupo británico del año por la revista It’s Only Rock & Roll. Precisamente en un momento de la noche Jason se dirigió a los allí presentes diciendo que Bilbao era una “rock & roll city”. Sí, y que The Brew se encargó de poner la electricidad necesaria para iluminarla aquella noche. Un brillo esperanzador para una banda que va a dar mucho que hablar en los próximos años.

Os dejo con diferentes videos para que comprobéis su manera de comportarse encima de un escenario. Si no les habéis visto todavía, no os los perdáis la próxima vez que pasen por aquí, no saldréis defraudados. Las espléndidas fotos que ilustran esta crónica las sacamos de esta web y de last.fm.

Así abrieron en Bilbao con Every Gig Has A Neighbour de su último disco A Million Dead Stars.

La misma canción con más calidad en un concierto televisado en Alemania donde tienen muchos fans (Rockpalast 25-07-2009).

Maybe This Time de la misma retransmisión.

A continuación Change In The Air en Zaragoza, más cerca de ellos imposible.

Jason tocando con el arco y el solo de batería de Kurtis.

Y terminamos con una gran cover de Voodoo Chile en el Rockpalast.

3 canciones para una semana (IX)


Nuestras 3 propuestas para esta semana vienen de la mano de nuevos grupos que han irrumpido con fuerza últimamente en el mundo del electropop. Empezamos en las Antípodas, concretamente desde Auckland (Nueva Zelanda) vienen Kids of 88. Formado por dos chavales de 22 años (nacieron en el 88, de ahí su nombre), su debut discográfico Sugarpills, editado el pasado mes de agosto, ha tenido la suficiente repercusión en su continente, como para darse a conocer también por Europa y Estados Unidos. Su segundo sencillo Just A Little Bit ha sido galardonado como mejor single  y mejor video del año en los premios de la música de su país. Y es que está así de bien para escuchar y para bailar.

Seguimos por aquellas latitudes tan lejanas pero esta vez saltamos hacia Australia. De Melbourne tenemos un trío llamado Cut Copy que con su segundo trabajo In Ghost Colours (2008) alcanzaron el número 1 en las listas del pais kiwi. Para el año que viene está previsto su nuevo álbum que llevará por título TBA. Del último rescatamos este Feel The Love que aunque no salió como single es una de las que más nos gustan.

Cerramos este cd de la semana regresando al viejo continente y más concretamente a Inglaterra. The Pipettes es un trío de chicas originarias de Brighton. Bueno, y también un cuarteto de músicos masculino que se esconde bajo el nombre de The Cassettes y que ceden todo el protagonismo a las féminas como aquellos grupos de los años 60. Y es que tienen mucho de sixtys, tanto en lo musical como en su imagen. Tienen 2 discos publicados en su haber, el último de este año Earth Vs Pipettes ha cosechado muy buenas críticas. Os dejamos con Call Me, uno de sus sencillos que nos ha causado buena impresión.

Aquí llega Código Habana


Pues eso, ya están aquí, ya han llegado. Estos son los Código Habana, un nuevo grupo de Vitoria-Gasteiz surgidos a principios del 2.009, al calor de la  Euskadi Tropical.

Codigo Habana

Es un  grupo de pop/rock latino  formado por músicos de procedencia cubana y gasteiztarras:

Danilo Carrillo: guitarra y voz.
Jose Lezana: guitarra.
Raúl Pérez: bajo.
Yosmel Lazo: piano.
Emilio Taquechel: percusion.
Iker Barrientos: bateria.
Eduardo Lazaga: percusion.

No es fácil encontrar un grupo de este estilo por estos lares, y la verdad es que se agradece el valor de la apuesta por el mero hecho de ser distinto.

Suenan bien, mezclando los diferentes tipos de percusión latina, funk, pop y rock,  con los pegadizos estribillos cantados por la buena voz de Danilo.

Codigo Habana - Directo

Quizás algunos de vosotros recordáis la película Habana Blues, 2005 de Benito Zambrano. En ella se contaban el día a día de dos músicos cubanos, Ruy y Tito,  que buscan ser fichados por una discográfica y así tener la oportunidad de dar el salto internacional, aunque para ello, deberán criticar por motivos comerciales el régimen cubano.

Debido al éxito de la película, de forma paralela, se creó una banda para  salir a tocar en directo, a partir de los músicos que compusieron la banda sonora de Habana Blues .

Un gran disco el de Habana Blues repleto del mejor funk y rock latino. Un estilo y un grupo con el que guardan cierto parecido nuestros protagonistas de hoy: Código Habana.

Hasta ahora Código Habana no han editado ningún disco, aunque disponen de un amplio reportorio con el que ya han empezado a darse a conocer por la zona. Recientemente, incluso pudieron actuar en directo para una canal de televisión local.

En este enlace podrás ver uno de sus conciertos del 2.009.

Si tienes la oportunidad de estar cerca de Vitoria estos días, podrás verlos tanto en fiestas de Vitoria, como en algun bar del Casco Viejo.

Aquí van sus próximos conciertos:

Próximos conciertos
30 Jul 2010 23:30
Bar Elorza Vitoria-Gasteiz, SPAIN  
7 Aug 2010 21:00
Jardin de Falerina Vitoria-Gasteiz, SPAIN  
15 Aug 2010 22:00
Payueta Payueta, .  

Puedes consultar más información sobre ellos en su perfil de Facebook. Y por supuesto, para poder escuchar algunos de sus temas, tan sólo tienes que dejarte caer por su página de MySpace.

Que los disfrutes!

Strangers. El clásico de The Kinks, en manos de Wye Oak.


Si tuviéramos que mencionar grupos influyentes en la historia de la música, seguramente The Kinks, estarían muy bien colocados. Clásicos como You Really got me, o Sunny Afternoon, han influenciado a numerosas bandas desde los años 60.

Con dos etapas de su carrera bien diferenciadas, una primera con un sonido más cañero, de la que salió su tema clave “You Really Got me”, y una posterior más orientada a la música pop reinante en las islas, los hermanos Davies, cabezas visibles de este grupo, han sabido hacer música atemporal, y lograr influenciar a otros grupos independientemente del genero musical bajo el que se cobijan.

Uno de estos ejemplos, lo tenemos en un grupo norteamericano, concretamente de Baltimore, llamado Wye Oak. Tras este curioso nombre, se esconden dos jóvenes, Jenn Wasner y Andy Snack, que con un sonido mezcla de un conglomerado de estilos, abarcando desde el folk, hasta el pop, se han atrevido en uno de sus temas con el clásico  Strangers de The Kinks.

Si atendemos a los críticos, diremos que son un grupo “indie folk rock”. No quiero tampoco aburriros con datos, ya que si os gusta el grupo, podéis encontrar cosillas de ellos por la Red. A mi me llamaron la atención en su día, y he decidido contar algo sobre ellos. Por cierto, os dejo su cover del clásico de The Kinks, y algunos temas más para que os hagáis una idea.

Please Concrete

Warning

She’s always a woman. Fyfe Dangerfield se atreve con Billy Joel


Algunas de las teorías musicales más excéntricas, sostienen que todas las canciones provienen de tres o cuatro. No creo yo, que esto sea de todo demostrable, pero lo que si que es cierto, es que periódicamente,  asistimos a revisiones de clásicos de décadas anteriores, y que al igual que sucediera con las primigenias, triunfan en la etapa que les toca vivir.

Hoy os presentamos un caso más. Su título She’s always a woman.

Corría el año 1977, cuando un talentoso Billy Joel, publicaba un pedazo álbum titulado The Stranger. Poco que decir de un disco que incluye joyas como “Just the Way You Are,” o “Movin’ Out“. Solo apuntar que también se encontraba She’s always a woman, una balada dedicada a la que por entonces y hasta 1982, año de su divorcio, fue su mujer, Elizabeth.

La canción versaba sobre una sofisticada mujer, de la que caía locamente enamorado pese a sus peculiaridades. Aquí tenéis el tema original.

Han tenido que pasar más de tres décadas, para volver a tener de rabiosa actualidad este tema, y todo ello de la mano de Fyfe Dangerfield. El líder de la banda Guillemots, ha grabado una estupenda versión de la canción de Billy Joel. Curiosamente, se ha popularizado a través de la pequeña pantalla, ya que ha sido la música de los anuncios de las tiendas británicas John Lewis.

Dangerfield, que ha publicado este año su primer disco en solitario titulado Fly Yellow Moon, ha logrado poner su primer single When you walk in the room, dentro de los singles más escuchados, y junto con la versión de Shes always a woman, se ha mostrado como uno de los artistas a tener en cuenta en este 2010.

Su primer single, When you walk in the room

El indiepop de Eightman en concierto


El cuarteto bilbaíno Eightman

Continuamos en este 2010 descubriendo nuevos talentos, algo que es de agradecer y en este caso aún más ya que no proceden del mundo anglosajón sino de bastante más cerca. Son un cuarteto de Bilbao llamado Eightman, que acaba de sacar su primer disco titulado Louder. 10 canciones que han grabado con el reputado productor Paco Loco y que la independiente Discos De La Bahía ha decidido publicar a pesar de los tiempos de crisis que corren. La formación la integran Borja Urresti -cantante, guitarrista y principal compositor- Ander Arcaraz al bajo, que también ha aportado a la colección principal su granito de arena con alguna canción (The Red Houses), completándola el teclista Ignacio Mayoral y Javier Castro a la batería. La revista de referencia del mundillo indie Mondo Sonoro lo ha catalogado como uno de los 15 mejores discos del 2009 (el noveno concretamente) y su música, aunque parezca mentira, ya se pincha hasta en Alemania. En el poco tiempo que lleva en el mercado ya ha sonado en Radio Euskadi y lo han presentado en el Guggenheim.

La publicación musical les ve un cruce entre Teenage FanClub y The Wedding Present vía Velvet Underground. Bastante acertada su apreciación y yo añadiría incluso con toques americanos estilo The Byrds por ese gusto por el sonido limpio de la Rickembacker. La apuesta de cantar en inglés, sus melodías pop y su sonido ajustado al nivel de ruido necesario para cada canción, les lleva a ser una propuesta esperanzadora dentro del indie. Una grata impresión el debut de estos cuatro bilbaínos, que esperemos que poco a poco se vayan haciendo un hueco y superen las habituales dificultades propias de los inicios.

Si queréis oir algunas de sus canciones lo podéis hacer a través de su myspace, o mejor en vivo ya que hoy viernes tocan en la sala bilbaína Fever Santana 27 abriendo para ellos The Shaggin’ Wagon, banda de Astrabudúa que está dando también sus primeros pasos. El 30 de este mes tenéis la segunda oportunidad de verles en directo pero esta vez en Madrid.

Podéis comprar el CD o descargarlo online en la página de su discográfica.

Abajo tenéis unos videos para que os hagáis una idea de lo que hacen.